En mi caso la idea para el podcast ha sido el utilizar material de la colección de SONM como material bruto para desarrollar una composición con entidad propia. Las fuentes seleccionadas son temas completos o fragmentos de diversos artistas o grupos provenientes de discos propios o de recopilaciones, así como piezas inéditas y material proveniente de publicaciones. Se utilizaron una mesa de mezclas, dos reproductores de vinilo, dos reproductores de CD, una doble pletina de cassette y un ordenador portátil (como elemento registrador de las mezclas y como una fuente reproductora más que volvía a pasar por la mesa de mezclas para añadirle más capas). El listado es meramente orientativo ya que la mayoría de los tracks utilizados son algo difíciles de identificar tras varias generaciones de mezcla y el uso y abuso de la ecualización , de los volúmenes, el balance y de las velocidades de los diferentes reproductores así como por el orden temporal y espacial ya que muchos están sonando a la vez. No se usaron efectos.
Antonio García Román
Una hora antes de comenzar a trabajar en el SONM no tenía ni idea de cómo enfrentarme a la tarea de hacer una selección ‘racional’ entre la profusa colección de música que se presentaba ante mis ojos. Imposible escuchar en tan pocos días las casi 10.000 referencias, entre CD’s, vinilos o cassettes, muchas de ellas auténticos tesoros. La única regla que me había impuesto (insinuada a todos por Francisco López) era el no utilizar composiciones de artistas ya conocidos de antemano por mi, tenía que descubrir a otros. Regla acatada, pero no hay tal sin excepción, y así ha sido, al haber incluido en la selección una de las piezas sonoras que me llevaría a mi isla desierta particular…
La regla de descubrir nuevas grabaciones no acotaba la búsqueda. Finalmente decidí optar por indagar donde, tal vez, los demás Artistas Residentes no lo hubieran hecho. Me senté y empezé a escuchar, principalmente, todo lo que estaba catalogado bajo la denominación ‘Pioneros de la Electrónica’, ‘Plunderphonics’, ‘Improvisación’.
Xabier Erkizia
EL ARCHIVO COMO PERFORMANCE
La idea del archivo como repositorio preciso y objetivo es uno de los conceptos más enraizados de nuestra comprensión del documento y de la memoria fijada, sea cual sea el soporte. Esta percepción básica, heredada directamente de la práctica de coleccionar y examinar documentos históricos y objetos, que aplicamos sobre el archivo y las expectativas que generamos en torno al mismo, se muestra aún de forma más contradictoria cuando representa o documenta performances o eventos en directo. En el ámbito concreto de la música, el campo de la improvisación, especialmente aquel que se define a sí mismo como libre ha protagonizado infinidad de debates sobre esta cuestión. ¿Es posible documentar con cierta credibilidad y fidelidad una situación sonora? ¿Y la experiencia de un espacio? ¿Cómo se documenta aquello que, como el sonido, es ubícuo y efímero por naturaleza? Y sobre todo, ¿cómo se archiva aquello que, como en el caso del sonido genera nuevos y abstractos espacios en cada momento en que se reproduce?
Xabier Erkizia (2
EXPERIMENTADORES VASCOS EN SONM (1960-2000)
Fragmentos de composiciones pertenecientes a la colección de la fonoteca SONM.
PLAYLIST:
Carmelo Bernaola (1929 – 2002) Otxandiano, Bizkaia
Título: ASI
Álbum: V/A Nueva Música española (CBS, 1978) Año: 1976
Intérprete: Laboratorio de Interpretación Musical [Leer más…] acerca deXabier Erkizia (2
ARCHIVOS DE ARTE SONORO
Coloquio. Fonotecas.
Experimentación institucional y arte sonoro
16-05-2012
Francisco López, Xabier Erkizia y José Manuel Costa
Modera: Jesús Carrillo
Coloquio realizado con motivo de la presentación de la fonoteca SONM en el Museo y Centro de Arte Reina Sofía.
